《山水图》扇页，明，宋懋晋绘，金笺，设色，纵16.7厘米，横54.8厘米。扇页有自题：“壬子春日写似求仲老先生。宋懋晋。”钤“明之”朱文印。“壬子”是明万历四十年（1612年）。此图刻画的题材不是宋氏最擅长表现的崇山峻岭，而是初春时节各种树木的生命状态：有的枯木槎桠交错，有的新枝吐绿，有的则已枝繁叶茂。由此可见作者对树木有着细致的观察力，并且能够娴熟地运用笔墨表现树木的枯华之貌。在画幅的正中绘一茅屋，内坐一人，他悠然闲坐的状态，正是作者所要表达的画作主题。这种反映文人野逸情怀的画作在晚明极为普遍，沈士允、赵左等人多有创作。全图工写结合，既有吴门画派的文人遗韵，又有松江画派松秀明丽的格调，较宋氏通常笔墨浑厚的画法，别具风貌。宋懋晋（生卒年不详），字明之，松江（今属上海）人。大约活动于16世纪中至17世纪初。工画山水，兼善写松。受业于宋旭，参以宋、元遗法，自成一家。与赵左齐名，同为“苏松派”系统的画家。赵左（生卒年不详，明万历天启年间人，约活动于17世纪初），字文度，华亭（今上海松江）人。据《宋元明清书画家年表》载，赵左最后一件有年款的作品是明崇祯二年（1629年）的《落叶无声图》，从赵左一贯作画方式来看，其作品往往多署年款，因此推测他的卒年应在此后不久。

赵左工画山水，与宋懋晋俱学画于石门宋旭，然二人风格不尽相同，赵左作画惜墨如金，不轻意涉笔，在宗法宋旭的基础上，上溯渊源，宗董源一派而兼得黄、倪之意，并擅云山墨戏，时人谓有似米非米之妙。明代韩昂在《图绘宝鉴续纂》中评其：“笔墨秀雅，烟云生动，烘染得法，设色韵致，虽自成一家，间有临仿宋元家法者，亦用焦墨枯笔为之。吴下苏松一派，乃其首创门庭也。”明末画派纷呈，如华亭、松江、云间等等，其实艺术风格并无太大差别，赵左之苏松派亦然。嘉兴陈廉是其门下高足，亦为苏松派主力。

赵左与明末著名艺术家董其昌关系密切，二人为翰墨挚友，赵左为董代笔，清人姜绍书在《无声诗史》中就记载：“（赵左）与董思白（即董其昌）为翰墨友，流传董迹，颇有出文度手者。两君颉颃艺苑，政犹鲁卫。若董画而出于文度，纵非床头捉刀人，亦所谓买王得羊也。”中国古代绘画流派，简称“吴派”。苏州是古吴都城，俗称吴门，历来是经济繁荣，文人墨客云集之地。明代，在吴门地区活动的继承元黄公望、王蒙等人绘画传统的文人画家沈周、文徵明、唐寅、仇英，被称作“吴门四家”，他们及其追随者被称作“吴门画派”。该画派的画家在创作上具有诗文书画互应，画风清新淡雅，笔墨刚柔相济的艺术特点。自兴起后，该画派取代了明代早期的“浙派”，对明后期的“松江派”、“云间派”，直至清代、现当代均有重要的影响。