杖鼓伎乐人物砖雕，高30.5厘米，宽16厘米。伎乐人头上包裹幅巾，幅巾上簪花。身穿长袍，腰中系带。杖鼓横置，悬挂腰间。头向左微侧，左手上扬，右手执桴，击打鼓面。此与《梦溪笔谈》卷五“唐之杖鼓，本谓之两杖鼓，两头皆杖。今之杖鼓，一头以手拊之”记载相吻合。它表明辽宋金时期杖鼓的演奏方式有了变化。辽宋金元时期，戏曲与说唱的种类很多，如嘌唱、叫声、唱赚、覆赚、鼓子词、淘真、涯词、诸宫调、社火、杂剧、大曲等，除大曲外，其它演唱形式都比较灵活，场面也不大，伴奏的乐器有时只有拍板、板鼓等一二种。而大曲则规模庞大，使用的乐器包括大鼓、杖鼓、拍板、觱篥、排箫、笛、琵琶、笙、方响等，其中大鼓与杖鼓尤其不可缺少，如白沙宋墓大曲壁画、宣化辽墓大曲壁画、襄汾南董村金墓砖雕等，皆以大鼓、杖鼓为中心。从制作手法与艺术风格考察，此件作品与山西襄汾南董村金墓砖雕相似，时代应与之相同，地点可能在襄汾、侯马一带。值得一提的是，伎乐人头上的簪花，不禁使人想起明代画家陈洪绶所绘《升庵簪花图》。杨升庵被贬滇南，簪花过市，人以为怪。其实，簪花之风，在隋唐宋金时期非常普遍。北宋朝廷举行御宴，“真宗与二公（陈尧叟、马知节）皆带牡丹而行……真宗系取头上一朵为陈簪之。”“寇莱公为参政，侍宴，上赐异花。上曰：‘寇准年少，正是戴花吃酒时’，众皆荣之”（以上见吴曾《能改斋漫录》卷十三）。《梦梁录》卷六云：“凡遇圣节、朝会宴，赐群臣通草花……自训武郎以下，武翼郎以下，带职人并依官序赐花簪戴。快行官帽花朵细巧，并随柳条。教乐所伶工、杂剧色，诨裹上高簇花枝。”头上簪花，为我们了解这一时期的社会风俗提供了形象资料。中国古代音乐术语。根据中国古代音乐理论，凡以宫为主音的乐曲概称为宫，以商、角、征、羽诸音为主音的乐曲统称为调，二者合称宫调。因此“宫调”就是音调的意思，具有调高和调式双重含义。杂剧：晚唐已见“杂剧”之名，其特点不详。其后有宋杂剧、元杂剧、温州杂剧、南杂剧等。先所称杂剧通常指元杂剧，每本以四折为主，有时另加楔子，每折用同宫调同韵的北曲套数和宾白组成。关汉卿、王实甫、马致远、纪君祥等都是元杂剧的杰出作家。大鼓又称太鼓，既是佛教法器之一，也是诵经、梵呗时所用的乐器之一。大鼓起源于印度，据《目得迦经》卷八载，释迦牟尼曾于逝多林为六大城比丘说法，击大鼓以集众，这与我国古代舞乐、军事等方面鼓的用途有相似之处。佛教袭用后，以此比喻佛陀宣说大法之声犹如鼓声，能够警醒世人，使之远离生死长夜。根据大鼓的用途，可分为法鼓、茶鼓、斋鼓、更鼓等数种，其大小、外形有所不同，击鼓的次数也有规定。觱篥（音毕力），古代的一种管乐器。竹制管乐器，偏排竹管为之。排箫有不同种类，音色有一种空空的感觉，能使产生一种遥远悠久的联想。

也称“批把”，弦乐器。汉刘熙《释名·释乐器》曰：“批把本出于胡中，马上所鼓也。推手前曰批，引手却曰把，象其鼓时，因以为名也。”唐朝时有龟兹琵琶、五弦、忽雷等多种形制。多为半梨形，曲项，以拨子弹拨演奏。陈洪绶(1597—1652年)，字章侯，号老莲、悔迟，诸暨（今属浙江省）人。明代画家。早年受业于著名学者刘宗周、黄道周门下，1642年曾到北京为国子监生，授中书舍人，供奉内廷，不久即离京南归。明朝灭亡后，为躲避清兵，一度在绍兴云门寺出家为僧，自号悔迟，亦号老迟。后在杭州以卖画为生。工诗，擅画，山水、人物、花鸟无一不精。其画初受蓝瑛影响，后广泛临学古人，并大胆突破创新，所作人物、花鸟形象古拙，擅用夸张变形手法，独树一帜，为晚明变形主义绘画大师。与崔子忠齐名于南北，世称“南陈北崔”。其画风对后世有巨大影响。著《宝纶堂集》。

寇准（961--1023年），北宋政治家。字平仲，华州下邽（陕西渭南）人。太平兴国进士，景德年间任宰相，力主抗辽，促成“澶渊之盟”。后被排挤罢相，贬逐雷州，死于南方。著有《寇忠愍公诗集》。吴曾，南宋文学家，字虎臣，江西人。曾任工部郎中，出知严州，依附秦桧，为人所不齿。著有《能改斋漫录》一书。