彭薇 [1]  ，知名中国当代水墨艺术家。1974年生于成都，现居北京，南开大学哲学硕士。

2000年彭薇以“遗石”系列为开端，先后创作了“绣履记”、“彩墨锦绣”、“脱壳绘

艺术剪影

艺术剪影(6张)

画装置”、“彼时彼地”、“好事成双”、“遥远的信件”、“扇缘”“雅歌”等系列，涉及平面绘画，三维装置、录像、照片等多种形式，成为中国当代艺术中以水墨为材质进行创作的代表人物。彭薇凭借扎实的传统功底、水墨的个性化语言和独特的私人目光，将古代艺术资源与现在连接，并与西方资源对话，寻求过去与当下的平衡。

彭薇先后在纽约、香港、台北、北京、上海多地举办个展，并参加了诸如北京双年展、成都双年展、“镜花水月——中国当代女性艺术展”（德国）、“山水——中国当代艺术展” （瑞士Sigg Collection）、“中国私语”—希克收藏展,“水墨混搭：来自中国大陆、台湾和香港的当代艺术”（澳大利亚）、“似重若轻”M+水墨藏品展等，在亚洲、欧洲、北美、大洋洲举办的当代艺术大展。2014年“遥远的信件”系列入选新加坡美术馆“亚太地区当代杰出艺术家奖”。

其作品先后被美国旧金山亚洲艺术博物馆、克利夫兰美术馆、波斯顿美术馆、纽约布鲁克林美术馆、香港艺术博物馆、M+美术馆、中国美术馆、广东美术馆、何香凝美术馆、北京画院美术馆、苏州博物馆、瑞士Sigg Collection、法国DSL Collection等机构收藏。

古画、古装与绢布，给人的印象是传统的、古代的，然而，当彭薇将这三样元素放在一起却形成了玄妙的艺术化学效果，令她的作品，变得充满当代感，甚至很有装置艺术的风味。对上一次访问彭薇，是两、三年前，她画精微小巧的三寸金莲，像饰物多于鞋，这回是衣服，创作题材的尺寸放大了，让观者了解彭薇更多绘画技巧与表达能力。

半透明绢布飘逸感

雪白的衣服映衬著白皙的肤色，彭薇的脱俗气质与她的画非常合衬。古代的纹饰、故事、花鸟、人物、山水，尝试将这些图式引进在衣服上。特别挑选画在绢上，但不像一直沿用的方法，即是将绢裱在宣纸上，而是任由绢挂起来，保留了质地的半透明，她喜欢这种感觉，因为她的画很合适用透光、单纯的手法来展现。